我国美术馆的建制基本形态脱胎于西方现代博物馆，这便形成了博物馆以历史年代久远的文物为基本收藏对象，美术馆以近现代艺术品为收藏对象。

书法的美，表面看是一个视觉问题，深层看更是一个文化问题。不论学书者的主观情况如何变化，书法的内在要求一直都客观存在，学书者想要有所成就，就要服从书法研习的内在规律。

“传承千年敦煌岩彩画，是我生命的一部分。”在甘肃敦煌鸣沙山脚下的“画家村”，王亚玲在其工作室，潜心研究自己热爱的敦煌岩彩画已有十余年。近年来，她还收了不少“好色之徒”教授岩彩画技艺。

山西太原，一名参观者正在欣赏“文字石”。当日，“黎氏阁杯”中国·太原第十一届赏石文化博览会暨首届办公家具文化体验节在山西太原举行。本次石博会的主题为“石魂木韵装雅居，赏石文化进社区”。

阳关，曾是中国汉唐时期重要的边塞关隘和最早的海关，为保疆安民、维护西域稳定，保障丝绸之路畅通起到了重要的作用；也是研究丝绸之路、中西文化交流史的重要物证，是敦煌文化和丝绸之路文化的重要组成部分。

以唐卡、泥塑、堆绣、雕刻等为代表的热贡艺术，是藏传佛教艺术的重要组成形式，列入联合国教科文组织人类“非遗”名录。除了热贡画院，黄南州规模宏大的仁俊画院、龙树画苑、石源石材工艺品厂等热贡艺术传承展示基地，已成“扶贫车间”。

显然，要平衡公益与效益、文化与经济、高雅与卖萌，中国的文创还有很长的路要走。中国的文博经济如何腾飞？如何在传承古老与不断创新的路途上攀登高峰？如何满足老百姓日益增长的物质文化需求？我们拭目以待。

从1988年策划推出第一届“国际水墨大展”，到1998年将该展引入深圳并确立为“深圳国际水墨双年展”，中国美术家协会理事、深圳市文联名誉主席、深圳画院名誉院长董小明已伴随该展走过30个春秋，也经历了中国水墨艺术快速发展的30年。

当代水墨画由中国画演变而来。艺术家在继承传统基础上，以丰富个性的笔墨语言让水墨画在保留文人画气息的同时也具有了鲜活的生命力。传统的笔墨在当代语境下已然有了质的飞跃，诞生出了反映时代审美特征的笔墨风貌。

从帛画到壁画，从画像石到画像砖，从卷轴到扇面，线立定其骨骼，线成全其气韵，线演变为一种胸中逸气。